后现代艺术强调体验和感受,后现代艺术强调体验和感受是什么

比较现代主义设计和后现代主义设计在历史的、思想的、方法的、设计语言...

在20世纪50年代现代主义日渐衰落的情况下，后现代主义的文化思潮开始逐渐盛行。受60年代大众文化的影响，后现代主义表现出对现代主义风格中纯理性主义倾向的批判，后现代主义风格强调设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式。

方法上：现代主义遵循物性的绝对作用，标准化，一体化，产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。

Post Modernism）后现代主义设计的概念是，理论界一般认为：它是产生于20世纪50年代末60年代初的文化思潮，在哲学、宗教、建筑、文学中均有充分的反映。

艺术体验名词解释

1、首先，艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。艺术体验常常伴随着强烈的情感活动。它是艺术创作的基础，是艺术创作过程中不可缺少的一环。艺术体验有自发艺术体验和自觉艺术体验二种类型。

2、感官认知：艺术作品的感性视觉效果是最直接的，感官是我们了解和评价艺术作品的主要途径。感官认知包括颜色、形状、线条、材质等方面的感受。例如，欣赏油画时，我们会注意色彩的明暗度、饱和度、光影变化等。

3、艺术审美与体验是记录学生参观艺术场馆、参加艺术学习、观看艺术演出展览、参与艺术活动等方面的活动记录，以及其他日常生活中形成艺术体验的记录。

4、艺术实践和艺术体验的区别。首先艺术实践是理论与实践相结合的一个重要过程，同时是课堂教学延伸及拓展的一个重要过度。然而艺术体验是对形象的体验，也是对美的一种体验。他是在艺术创作前的准备阶段。

5、艺术创作就是艺术家把自己在社会生活中体验到的思想感情运用艺术语言和艺术技巧转化为具体的、生动的、可感的艺术形象，把自己的审美意识和生活体验用物质的手段表现为艺术作品。

6、结合艺术创作的相关理论，谈谈你对郑板桥“眼中的竹”、“胸中的竹”、“手中的竹”的理解。郑板桥的这三句话非常形象贴切地描写了艺术创作经历的三个阶段 ）1）“眼中的竹子”—艺术体验，动因萌发。